전통 산수화 시각법의 교육적 활용에 관한 연구

Abstract

오늘날 미술교육의 주요 내용은 미술에 대한 서구적 관점과 현대미술에 편중되어 있다고 할 수 있다. 서양의 미학에 기초한 조형요소와 원리가 교육과정 안에서 중요 한 필수 학습 요소로 강조되고 있으며, 확장된 미술 매체와 시각 문화에 대한 관심이 증가하면서 현장에서 전통 미술교육에 대한 비중은 상대적으로 줄어들고 있는 현실이 다. 한편 세계화 시대 문화 정체성에 관한 사회적 논의 속에서 전통 미술문화에 대한 교육적 접근이 강조되고 있는 점은 고무적이라 할 수 있다. 이를 위해서 전통 미술문 화를 새롭게 발굴하고 재조명하는 노력이 이어지고 있으며, 이는 단순한 보존, 전수의 차원이 아니라 문화적 산물로서 전통이 가지는 의미와 가치를 발견할 수 있도록 하는 미술 교육적 실천을 포함한다(박선혜, 2004). 이러한 시점에서 전통 미술교육에서 의 미 있는 내용 요소를 발굴하고 심도 있게 분석하여 새로운 교육 방법론을 모색하는 것은 의미 있는 연구가 될 것이다. Traditional perspective shown in traditional landscape expresses well Korean's ideological background and the concept of art. This study aims to uncover the implications for current ways of teaching traditional art education and to search the possibility of teaching Korean art based on an in-depth understanding of the philosophy and aesthetics of Korean tradition.||||This study focused on the traditional idea of traditional perspective based on the traditional landscape. The two elements of traditional landscape and perspective, the spiritual element and the aesthetic element, will be analyzed on how they can be applied to traditional art education. The spiritual element of traditional perspective contains traditional naturalism, the theory of the boundaries of landscape, and the theory of Do in landscape will be examined and the educational value will be extracted. The Orient strived for harmony with nature and thought landscape not only as simple topography but as a spiritual place. Furthermore, people used nature to cleanse their minds. From the aesthetic element, I will be exploring the bird-eye view, reverse perspective, and the viewing method of the 4th dimension and look upon how these aspects can be used in traditional art education. The bird-eye view is a viewing method of looking down from the sky, while inverse perspective is a method of showing closer things to be smaller, where the size of objects can be subjective to the artist. The viewing method of the 4th dimension is a method that includes time within space when looking at the object. With this understanding as a backdrop I propose ways of using this in education. Through a thorough understanding of traditional perspective I suggest creative education that allows one to look at objects at multiple perspectives and an education on the abstract that allows one to stay aware of relationships. Through this study I expect to expand an understanding of traditional art and bring diverse changes to traditional art education.